Pedro Sena Nunes: a produção é uma área absolutamente criativa

O projecto “Principais tendências no cinema português contemporâneo” nasceu no Departamento de Cinema da ESTC, com o objectivo de desenvolver investigação especializada a partir de um núcleo formado por alunos da Licenciatura em Cinema e do Mestrado em Desenvolvimento de Projecto Cinematográfico, a que se juntaram professores-investigadores membros do CIAC e convidados. O que agora se divulga corresponde a dois anos e meio de trabalho desenvolvido pela equipa de investigação, entre Abril de 2009 e Novembro de 2011. Dada a forma que ele foi adquirindo, preferimos renomeá-lo, para efeitos de divulgação, “Novas & velhas tendências no cinema português contemporâneo”.QUAIS SÃO, hoje, as principais características do desenvolvimento de projectos para cinema em Portugal? O que pensam realizadores cinematográficos, produtores, distribuidores e exibidores sobre o cinema português? Que conclusões tirar das suas opiniões, relatos de experiências e análises da situação contemporânea? Que novas tendências surgiram no cinema português, nos primeiros anos do séc. XXI?Fundação para a Ciência e Tecnologia, Centro de Investigação em Artes e Comunicação, Instituto do Cinema e do Audiovisual, Ministério da Cultura, Escola Superior de Teatro e Cinema

Tempo e conceitos em Hans Ulrich Gumbrecht

Entre as páginas do exemplar de Produção de Presença que tenho comigo, guardo duas folhas, com impressões a cores de outros tantos artigos que Hans Gumbrecht publicou n’O Estado de São Paulo, em fevereiro e em março de 2009. Um debruça-se sobre “A crise de um futebol sem rosto”, título que discute a fraca prestação da seleção canarinha nos jogos de preparação para o Mundial de 2010; no outro artigo, anterior àquele, em pouco mais de três colunas, traça-se o quadro de uma cultura desaparecida: o ideal comunista de Leon Trotsky.info:eu-repo/semantics/publishedVersio

Sofia Trincão: o documentário é um meio para...

O projecto “Principais tendências no cinema português contemporâneo” nasceu no Departamento de Cinema da ESTC, com o objectivo de desenvolver investigação especializada a partir de um núcleo formado por alunos da Licenciatura em Cinema e do Mestrado em Desenvolvimento de Projecto Cinematográfico, a que se juntaram professores-investigadores membros do CIAC e convidados. O que agora se divulga corresponde a dois anos e meio de trabalho desenvolvido pela equipa de investigação, entre Abril de 2009 e Novembro de 2011. Dada a forma que ele foi adquirindo, preferimos renomeá-lo, para efeitos de divulgação, “Novas & velhas tendências no cinema português contemporâneo”.QUAIS SÃO, hoje, as principais características do desenvolvimento de projectos para cinema em Portugal? O que pensam realizadores cinematográficos, produtores, distribuidores e exibidores sobre o cinema português? Que conclusões tirar das suas opiniões, relatos de experiências e análises da situação contemporânea? Que novas tendências surgiram no cinema português, nos primeiros anos do séc. XXI?Fundação para a Ciência e Tecnologia, Centro de Investigação em Artes e Comunicação, Instituto do Cinema e do Audiovisual, Ministério da Cultura, Escola Superior de Teatro e Cinema

João Dias: sou localista para compensar a tendência de fazer para fora

O projecto “Principais tendências no cinema português contemporâneo” nasceu no Departamento de Cinema da ESTC, com o objectivo de desenvolver investigação especializada a partir de um núcleo formado por alunos da Licenciatura em Cinema e do Mestrado em Desenvolvimento de Projecto Cinematográfico, a que se juntaram professores-investigadores membros do CIAC e convidados. O que agora se divulga corresponde a dois anos e meio de trabalho desenvolvido pela equipa de investigação, entre Abril de 2009 e Novembro de 2011. Dada a forma que ele foi adquirindo, preferimos renomeá-lo, para efeitos de divulgação, “Novas & velhas tendências no cinema português contemporâneo”.QUAIS SÃO, hoje, as principais características do desenvolvimento de projectos para cinema em Portugal? O que pensam realizadores cinematográficos, produtores, distribuidores e exibidores sobre o cinema português? Que conclusões tirar das suas opiniões, relatos de experiências e análises da situação contemporânea? Que novas tendências surgiram no cinema português, nos primeiros anos do séc. XXI?Fundação para a Ciência e Tecnologia, Centro de Investigação em Artes e Comunicação, Instituto do Cinema e do Audiovisual, Ministério da Cultura, Escola Superior de Teatro e Cinema

Nem velho nem novo: outro documentário abordagem das tendências do documentarismo português no início do século XXI

O projecto “Principais tendências no cinema português contemporâneo” nasceu no Departamento de Cinema da ESTC, com o objectivo de desenvolver investigação especializada a partir de um núcleo formado por alunos da Licenciatura em Cinema e do Mestrado em Desenvolvimento de Projecto Cinematográfico, a que se juntaram professores-investigadores membros do CIAC e convidados. O que agora se divulga corresponde a dois anos e meio de trabalho desenvolvido pela equipa de investigação, entre Abril de 2009 e Novembro de 2011. Dada a forma que ele foi adquirindo, preferimos renomeá-lo, para efeitos de divulgação, “Novas & velhas tendências no cinema português contemporâneo”.QUAIS SÃO, hoje, as principais características do desenvolvimento de projectos para cinema em Portugal? O que pensam realizadores cinematográficos, produtores, distribuidores e exibidores sobre o cinema português? Que conclusões tirar das suas opiniões, relatos de experiências e análises da situação contemporânea? Que novas tendências surgiram no cinema português, nos primeiros anos do séc. XXI?Fundação para a Ciência e Tecnologia, Centro de Investigação em Artes e Comunicação, Instituto do Cinema e do Audiovisual, Ministério da Cultura, Escola Superior de Teatro e Cinema

'Our Families' by Marta Pinto: An Audiovisual Essay on 'A Portuguese Farewell' and 'Tokyo Story'

Marta Pinto’s audiovisual essay on Tokyo Story (1953) and A Portuguese Farewell (1985), two central works in the filmography of Yasujirō Ozu and João Botelho, evinces the influence the 1953 film had on the Portuguese director. However, more interestingly the essay shows the extent to which both works differ in their approach to war. Not only are the plots in the two films presented in distinct perspectives but their formal modes are dissimilar despite the affiliation assumed by João Botelho. A reading of those differences, underlined by formal aspects of the visual essay, considers also the role of spectators in the complex relationship between cinema and the recent history of a nation

Marginalized narratives

This issue of CITAR (Journal of Arts Science and Technology) is especially devoted to what we designated as Marginalized Narratives. It is a special issue that collects studies published upon the 5th Colloquium on Narrative, Medium and Cognition, held at the University of Algarve in November 2018, and which was focused on that topic. In line with what the colloquium proposed, the works now published share a broad understanding of the concept of narrative.info:eu-repo/semantics/publishedVersio

Anorexia nervosa and family relationships: perceived family functioning, coping strategies, beliefs, and attachment to parents and peers

This ex post facto study explored the differences in perceived family characteristics between a group of 34 female patients with anorexia nervosa and 34 females without eating pathology. All participants filled out the following self-report scales: FACES II, F-COPES, IPPA and the Family Beliefs Questionnaire. The results showed that, in contrast with participants without pathology, patients perceived their families as less cohesive and less capable of redefining stressful events in order to make them more manageable. However, they perceived their families as being more able to acquire and accept help, and presented more family beliefs related to a sense of an individual responsibility/self-blaming. In addition, patients seemed to trust less their mothers and peers and to communicate less with their peers, and to show more detachment to mothers, fathers, and peers. Of all studied variables, detachment from friends and mother, as well as perceived higher family capacity to seek out community resources and accept help were the most important variables to the discrimination between groups.Este estudio ex post facto ha explorado las diferencias entre la percepción de características familiares de 34 mujeres jóvenes con anorexia nerviosa y 34 mujeres jóvenes sin patología alimentaria. Todas las participantes completaron los siguientes instrumentos de auto-respuesta: FACES II, F-COPES, IPPA y el Cuestionario de Creencias Familiares. Los resultados demostraron que, en comparación con el grupo de mujeres sin patología alimentaria, las pacientes consideran a sus familias menos unidas y menos capaces de redefinir de una forma más aceptable las experiencias y situaciones de estrés. Sin embargo, consideran a sus familias más capaces de buscar y aceptar ayuda, y presentan más creencias familiares relacionadas con la responsabilidad individual/auto-censura. En comparación con el grupo sin patología alimentaria, las pacientes parecen confiar menos en sus madres y amigos, parecen comunicarse menos con los amigos, y tienden a demostrar una mayor alienación en relación a la madre, al padre y a los amigos. De todas las variables en estudio, la alienación en relación a los amigos y a la madre, así como la mayor capacidad para buscar y aceptar ayuda fueron las variables más importantes para discriminar los grupos

As visões fotográficas das margens de Salvador, Bahia: experiências narrativas do fotógrafo-narrador

The memory and tradition (of the losers) are the foundations of contemporary History ś narrative. Supported by this argument, upheld by Walter Benjamin, we shall reflect upon the work of three photographers who applied an auteur’s, poetic and aesthetic narrative to Salvador in Bahia. The image of this Brazilian city was built with help from the peripheral vision of Pierre Verger, Mario Cravo Neto and Adenor Gondim; who being passionate about the urban look of the city during the last 70 years. Subverting the norms of discourse imposed by the Bahian elite those artists gave rise to a perspective of the city from the interventions of its inhabitants recording marks left by people living on the margins of society. The “screens”, which covered the deprivation and the city’s forgotten characters, were pulled back by the lenses of the photographers who began to tell stories permeated by daily struggles.info:eu-repo/semantics/publishedVersio

Translating iconicity from finnish into english: the case of the Kalevala

The Finnish epic poem Kalevala (18491) is a written transcription leaning mainly on a collection of ancient narrative songs of the Finnish people. This means that when trying to translate the written Kalevala into another language, the relationship between the content-text and the organization of the texture – that is, the way the particular linguistic realizations fit the goings-on as a whole – shifts from a singer’s memory-based creative process in front of a live audience to a translator’s reaction in the presence of a written product